\
Posjetitelji razgledavaju izložbu europskog kazališnog dizajna, 24. rujna 2015., u kineskoj prijestolnici.
Radovi iz 11 europskih zemalja okupljeni su na izložbi kojom se nastoji pokazati kako pomno razrađena scenografija može utjecati na kazališnu dramu.
Koračajući prema istočnoj galeriji u Nacionalnom centru za izvedbenu umjetnost u Pekingu, posjetitelje pozdravlja ekstravagancija različitih kazališnih scenografija - hrpa šarene odjeće u jednom je kutu, mali drveni kovčeg s nekoliko figurica prikazuje prednji dio pozornice modernizirane izvedbe Kralja Leara, a pod staklenom haubom možete se izgubiti u dijelovima opere.
Ovu kazališnu izložbu pod nazivom "Razvojni dizajn za izvedbu" pokrenulo je londonsko Sveučilište za umjetnost.
Ova dosad najveća izložba europske scenografije u Kini donijela je više od stotinu reprezentativnih radova dizajnera iz 11 zemalja poput Velike Britanije, Italije, Švedske i Estonije.
"Obično je veoma minimalistički. Temelji se na bojama. Ne radi se o dekoraciji. Temelji se na prostoru. Pod velikim je utjecajem Njemačke, ali i Rusije. Suvremeno kazalište uglavnom je organizirano na način da svi dizajner u grupi žele biti jednakopravni i partnerski surađivati. To je najveća razlika u razmišljanju po pitanju dizajna u Finskoj, ali i ostalim skandinavskim zemljama," pokušala je opisati temeljnu karakteristiku kazališnog dizajna u svojoj zemlji finska scenografkinja Reija Hirvoikoski.
Na svečanosti otvorenja Peter Farley, stariji profesor na londonskom Sveučilištu za umjetnosti, koji je ujedno i kurator izložbe, predstavio je svaki izložbeni primjerak.
S fotoaparatima u rukama posjetitelji su ga okružili upijajući svaki detalj pojedinog dizajna.
Kurator je istaknuo kako od ljudi očekuje da shvati koliko se truda ulaže u stvaranje kazališnog dizajna te da nauče cijeniti neke od najneobičnijih ideja.
"Ono što sam želio je odabrati dobre primjere različitih žanrova, različitih zemalja i škola, koje ruše granice kazališnog dizajna, rade stvari na pomalo neobičan način i sadašnje studente koji će jednog dana biti izuzetni kazališni dizajneri. Tako da bi ljudi mogli vidjeti veliku raznolikost, kolika je širina raznolikosti izvedbenog dizajna te kolika je zapravo raznolikost kazališta koje smo stvorili."
Od kostima jarkih boja, genijalnih diorama do kaleidoskopskih multimedijalnih projekata, posjetitelji mogu samo s oduševljenjem prošetati izložbom. Jedno od odlučujućih djela je model srednjovjekovnog grada koji je set za scenu talijanske video igrice.
"Ovo je nastavak scenografije, jer video igre su kazalište. Kazališni dizajn ima puno toga što se može prenijeti u neke druge stvari. Mislim da je to veoma interesantno, jer izvedba ne postoji na pozornici, izvedba ne postoji u tekstu, izvedba postoji u glavi promatrača, u njihovoj mašti," pojašnjava Peter Farley.
Cao Lin, predsjednik Kineskog instituta za kazališni dizajn, predviđa kako će izložba osvojiti srca kineske publike.
"Međunarodna izložba ne samo da promovira profesionalnu komunikaciju među dizajnerima, već služi i kao velika prilika za obrazovanje u području umjetnosti."
Svi zainteresiranu izložbu "Razvojni dizajn za izvedbu" mogu pogledati do 24. listopada u Pekingu.
Uredila: Tereza
